Владимир Зарубин: художник, нарисовавший праздник

Текст: Дарья Теплова
Иллюстрации Владимира Зарубина

Даже если имя этого художника вы слышите впервые, его работы вам, без сомнения, знакомы. В мультфильмах детства, на страницах детских книг и, конечно, на праздничных открытках — персонажи Владимира Зарубина продолжают нести любовь и радость вопреки тяжелым временам и меняющимся эпохам. В ушедшем 2025 году художник отпраздновал бы свой столетний юбилей. Предлагаем вспомнить его непростой жизненный путь и еще раз вдохновиться сказочными сюжетами.

Владимир Зарубин родился в 1925 году в деревне Андрияновке Орловской области и стал третьим ребенком в семье. Талант к изобразительному искусству у маленького Владимира проявился рано: уже в пятилетнем возрасте мальчик настолько правдоподобно нарисовал бегущую лошадь, что вызвал восторг не только у родственников, но и у остальных жителей деревни. Вопреки всем трудностям, которые ждали маленького художника впереди, он не только не изменил своему призванию, но и стал одним из самых известных рисовальщиков страны.

А жизнь Владимира совсем не была похожа на созданный им сказочный мир. С началом активной коллективизации Зарубины переезжают на Украину, в перспективный тогда Лисичанск. Однако незадолго до начала Великой Отечественной войны умирает его отец, два старших брата уходят на фронт, а самого Владимира, еще подростка, угоняют с другими лисичанцами в немецкий «трудовой лагерь». Там, вплоть до освобождения союзными войсками в 1945 году, будущий художник работает на одном из заводов в Руре. Несмотря на постоянный голод, изнурительный труд, жестокое обращение и ежедневную угрозу расстрела, Владимир сохраняет желание жить и нести людям свет.

После освобождения из лагеря Владимир еще четыре года служит в армии, затем возвращается на родину, начинает работать на заводе (и, конечно, не перестает рисовать). Но вскоре художник бросает все и переезжает в Москву — «Союзмультфильм» открыл набор на курсы мультипликаторов. Наконец, призвание Владимира находит профессиональное воплощение.

В отличие от открыток, работы Зарубина-мультипликатора не так известны. Тем не менее, художник приложил руку к более чем сотне мультфильмов. Среди них были несколько выпусков «Ну, погоди», две с половиной части «Маугли», «Муха Цокотуха», «Сказка о царе Салтане», «Ограбление по…» и «Тайна третьей планеты». Несмотря на романтическую атмосферу и творческую среду киностудии, работу художника-аниматора трудно назвать спокойной. Сжатые сроки, трудные характеры коллег, душевная вовлеченность и бюрократические сложности отрицательно сказывались на здоровье художника.

Чтобы отвлечься от рабочих переживаний, Владимир начинает для себя рисовать миниатюры с изображением лесных обитателей. Однако уже в 1962 году первая открытка выходит в тираж. Волшебные сюжеты очень быстро завоевывают сердца людей по всему союзу, ими обмениваются, за ними выстраиваются в очереди — ничего похожего на прилавках раньше не было. Покупателей особенно привлекали не привычные, одобренные партией сюжеты, а волшебные, искренние образы: зайчики, медвежата, снеговики и сказочные пейзажи. Ими вдохновлялись создатели костюмов, мультфильмов, праздничных представлений и детских сказок. Можно с уверенностью сказать, что Владимир Зарубин во многом сформировал позднесоветский образ Нового года. Он наполнил этот праздник уютом и сказочной атмосферой, которая стала родной и нам, жителям нового тысячелетия.

Однако даже такое мирное, на первый взгляд, дело вскоре принесло художнику новые беспокойства. Сложно поверить, но даже безобидные изображения лесных зверюшек в то время нередко отправлялись «в стол». Знаменитая открытка, на которой еж дарит ежихе сахарный петушок, вызвала у комиссии смешное по современным меркам возражение: не могли, с их точки зрения, ежи носить сапоги. Почти как в известной басне: «Зачем барсук присел на сук? Зачем хорек пошел в ларек?». Так что Владимиру пришлось разуть ежика, но одну лапку героя от снега он все же оторвал — чтобы не замерзла.

За все время было напечатано более 1,5 миллиарда открыток Владимира Зарубина, и не было в стране, наверное, ни одной семьи, в которой не было бы хоть одной из них.

Сегодня работы художника представляют огромную ценность и выделяются в филокартии в отдельное именное направление.

Несмотря на невероятный даже по современным меркам успех его работ, к середине девяностых годов художник с трудом мог заработать себе на жизнь. Креативные индустрии в стране пришли в упадок, открытки постепенно переставали пользоваться спросом, а к самому автору начали относиться с пренебрежением. Последнее издательство, с которым он сотрудничал, разорилось, а издатель отказался платить Владимиру за работу. Уже имея за плечами два инфаркта, третий он пережить не смог: через несколько часов после разговора с издателем Владимир скончался.

История жизни и творчества Владимира Зарубина — это удивительный пример преданности собственному делу и бесконечной веры в добро. Достаточно посмотреть на персонажей открыток, чтобы понять, каким мягким и чутким сердцем обладал их автор. Не даром на вопрос о смысле своего творчества Владимир отвечал: «Может быть, мои открытки помогут людям стать чуть добрее».